家は、安全に住むことができる内側の場所への根源的な憧れを表しています。 1990 年からイスラエルに住む山口は、アーティストとしてのキャリアを通じて「家」の意味に心を奪われてきました。 日本とイスラエル。
山口をくぐもったこだまのように覆い隠してきた所属の問題が、今、表面に浮かび上がり、さらなる疑問を投げかけています。自分の本当の家はどこにあるのか? 日本では、彼の両親はもはや家に住んでいませんが、イスラエルでは、子供たちはすでに成長して巣立ちました。
生きて呼吸している有機体のように、家は収縮と膨張を繰り返し、生命の過程で満ちたり空になったりします。
それぞれの家には独自の旋律があります。 家族の声のこだま、笑い声と泣き声、雑談と心のこもった会話、口論とそれに続く沈黙。 家はこれらの音が広がり、互いに混ざり合い、住人の記憶の中で反響し続ける共鳴板です。
30 年以上にわたり、金属は山口の主な活動分野でした。 彼は鉄の彫刻でアーティストとしてのキャリアを開始し、金属製の楽器の制作に移行し、近年では 2 つを組み合わせて形、物質、音の親和性を探求し始めています。 さびた金属板、錬鉄、磨かれたステンレス鋼など、金属のさまざまな表現に及びます。 彫刻のそれぞれに合わせて構成または適応されたソフトチューンの音は、金属表面を振動させ、音が伝わるにつれて増幅されます。
Home represents a primal yearning for an inner place in which one may dwell in safety. Nobuya Yamaguchi lived in Israel since 1990, has been preoccupied with the meaning of “home” throughout his artistic career, and specifically now, at a point when he has spent equal parts of his life in Japan and in Israel.
The question of belonging, that has shadowed Yamaguchi like a muffled echo, now rises to the surface, raising additional questions with it: Where is one’s real home? In Japan, his parents no longer live at home, while in Israel, the children have grown and left the nest. Like a living, breathing organism, the house shrinks and expands, alternately filling and emptying in the course of life.
Each house has its own tune. The echo of the family members’ voices, laughter and crying, small talk and heart-to-heart conversations, arguments and the silence that follows. The house is the sounding board in which these sounds expand and blend with one another, continuing to reverberate in the memory of its dwellers.
Over three decades now, metal has been Yamaguchi’s primary field of action. He began his artistic career in iron sculpture, shifted to creation of metal musical instruments, and in recent years has begun combining the two to explore the affinities between form, matter, and sound. A soft-tuned sound, configured or adapted to each of the sculptures, vibrates the metal surfaces, amplifying them as the sound travels.
CV
2023 ビエンナーレ美術館エレズ・イスラエル「変身」
2022 ビーイングウォーター個展 シティギャラリー in マーロット
2021 mind’s eye 個展 レホヴォト市ギャラリー
2019 Echoes of home 個展 Tivon gallery for Contemporary Israel art
2017 中之条ビエンナーレ日本 音の彫刻「空の鐘」
2016 フェスティバル メナシェ フォレスト.自然の中の博物館
2015 中之条ビエンナーレ日本音響彫刻「大地のへそ」
2011 内なる火、個展 極東芸術のイェチェル・ナハリ美術館、ラマトガン
2007 リション・レシオン・アート・ビエンナーレ
2006 サウンドスケープ、エルサレムのダビデの塔
2005 アジアのスピリット、ギヴァータイム劇場でのインスタレーション
2004 ドラマー アリーナ、ユダヤ アラブ アウトドア アート プロジェクト、ヴァディ ニスナス、ハイファ
2003 生まれる前の顔を教えてください Kfar -Kara 共存彫刻シンポジウム
2003 ユートピア – ユダヤ アラブの屋外アート プロジェクト、ヴァディ ニスナス、ハイファ
2002 瓶の中のメッセージ、ヤンコ ダダ ミュージアム、アイン ホッドによる巡回展
2001 石の彫刻シンポジウム、ヤブネ
2001 遊びとしての彫刻、バットヤム美術館
2000 シドニギャラリー、サンタフェ、アリゾナ、アメリカ
1999 自然、Touch wood gallery、ミスガブ
1998 アンビルとハンマーの間、ウィルフリッド イスラエル東洋美術研究博物館
1998 バルト海国際鍛造展、トゥルク、フィンランド
1998 鉄の彫刻の最初のビエンナーレ、ゴレン公園、イスラエル
1997 第4回彫刻ビエンナーレ、アイン ホッド
1995 アートと海ハイファ海事博物館
1994 五感を貫く鉄、イギリスとスコットランドでの巡回展
1994 Object-Obje’ct、ヘルツェリヤ美術館
1992 第2回彫刻ビエンナーレ、アイン ホッド
1992 現代イスラエルのデザイン、Kshatot Hayotser、Jaffa
1992 – Established a workshop and started producing works
1990 – move to Israel
1982 – 1986 Tamagawa University, B.A. in Sculpture, Tokyo, Japan
Member of Ein-Hod artists Village since 1989
1963 Born in Tokyo
2018 Musical sculpture garden, Shaar ha-arayot primary School, Holon
2012 Musical sculpture garden hadar primary school, Kfar- Yona
2007 David tower soundscape
2006 desert landscape-an environmental sculpture for Amit School, Meitar
Tel Hashomer hospital-sculpture Garden
2004-5 A space for listening, An environmental sculpture for Nofim school, Rosh Haain
2003 Flying fish – kinetic sculpture in Begin school in Netanya
A window in the landscape-Ramat- Gan Park
Angel- Memorial sculpture for a girl that was a victim of terror, Noa Park in Kfar-Saba
2002 Talking stones & Mother earth- environmental stone sculptures in Misgav school
1996 Commission of Ein Hod main gate- sculpture
Public commissions
2008 musical sculpture symposium Buda France
International conferences & demonstrations
2007 Maalot-Tarshiha-stone sculpture symposium
Crid’art- sculpture symposium-France
2006 Stone Sculpture Symposium Petach Tikva, Israel
2000 Abana- International America blacksmith Artist conference, USA
1996 First Baltic Sea Forging week, Turku, Finland
1995 Baba International Conference, Carlile, Great Britain
2023 biennale museum Erez Israel “metamorphosis”
2022 Being water solo exhibition City galley in Marlot
2021 mind’s eye solo exhibition City galley in Rehovot
2019 Echoes of home ,Solo exhibition Tivon galley for contemporary Israel art
2017 Nakanojo Biennale Japan sound sculpture “empty bell”
2016 festival menashe forest.museum in nature
2015 Nakanojo Biennale Japan sound sculpture “Navel of the Earth”
2011 Inner fire, Solo exhibition, the yechiel nahari museum of Far eastern art, Ramat gan
2007 Rishon Letsion-art Bienalle
2006 sound-scape, David tower in Jerusalem
2005 Asian spirits, installation in Givaataim theatre
2004 Drummers arena, Jewish Arab outdoor art project, Vadi Nisnas, Haifa
2003 Tell me what was your face before you were born? Kfar-Kara co-existence sculpture Symposium
Utopia-Jewish Arab outdoor art project, Vadi Nisnas, Haifa
2002 Message in the bottle, Traveling exhibition by Janco-Dada Museum, Ein-Hod
2001 Stone sculpture symposium, Yavne
Sculpture as play, Bat-Yam Museum of art
2000 Shidoni gallery, Santa fe, Arizona, U.S.A.
1999 Shizen, Touch wood gallery, Misgav
1998 Between the Anvil and the Hammer, Wilfrid Israel museum of oriental art & studies
Baltic sea International forging exhibition, Turku, Finland
First Bienalle of Iron sculpture, Goren Park, Israel.
1997 Fourth sculpture Bienalle, Ein-Hod
1995 Art and the Sea Haifa maritime Museum
1994 Fe. Iron through the senses, Traveling exhibition in England and Scotland
Object-Obje’ct, Hertseliya museum of art
1992 Second sculpture Bienalle, Ein-Hod
Contemporary Israeli design, Kshatot Hayotser, Jaffa
